莱昂纳尔提高了一点声音,让其他演员也能听清:“《雷雨》的力量,不在于台词多华丽,也不在于情节多离奇。
它的力量在于压抑,在于那种毁灭一切的宿命感。
这种宿命感在‘拉维尔涅庄园’这个牢笼中酝酿,最终无法遏制地爆发出来。
所有的表演,无论是台词、动作还是表情,都应该是为营造这种氛围服务。”
他停顿了一下,让众人消化他的话。
莱昂纳尔原本并不会这么深度的介入到演员的表演当中,之前的《合唱团》他就完全让演员自己发挥。
这是因为《合唱团》原本是电影,电影的演绎本来就和戏剧有巨大的不同,莱昂纳尔当然无从置喙。
但是《雷雨》不同,这是一出写出来以后,有着近百年演出历史的经典戏剧,是「北京人艺」的门面戏。
莱昂纳尔看不同版本的《雷雨》演出——现场的、视频的——至少有几十次。
那些优秀演员的台词、表演,可以说是刻在了他的脑子里,这种资源当然不能浪费。
更关键的是, ——
康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基现在还是个十几岁的孩子,他的“体验派”还没影儿呢。
至于什么方法派、表现派……距离诞生也至少还有几十年。
现在的演员,多多少少都带有歌剧的表演风格残留,无论台词还是肢体动作,还缺乏“真实感”。
这种演技用来演绎《合唱团》问题不大,毕竟那出戏算是轻歌剧,夸张一点无所谓。
但是在《雷雨》中,就让莱昂纳尔觉得有些“违和”了——这也是他之前在看《玩偶之家》的感受。
既然已经看出了问题,他就必须让这出戏尽量接近后世他所看到的样子。
否则就白瞎了大力气、大价钱改造的舞台了。