整首歌本就是草原风浓郁,歌词背景其实就是草原,否则也不会出现【马头琴】、【马奶酒】之类的词汇。
所以,用蒙语唱上一段,并不会让人觉得突兀。
相反,有一种天上与地下的衔接之感!
九天之上有明月,明月之下是草原!
这便是天地!
好的音乐,你哪怕听不懂词,一样也会觉得好。
就好像接下来的蒙语部分,大部分观众自然听不懂在唱什么。
但就是觉得带感!
「【啊日温它闻乃萨然,
啊噶日得歌热德霍……..】」
这一段内容,在原版的《月亮之上》里,本就存在。
它能让整首歌更显韵味。
本身这一段的音就是比较高的,而且整个唱腔也变了,从流行唱腔,改为了唱蒙歌时的唱腔。
民族感,不就一下子就来了嘛!
「神了!真的神了!」专业评审席上,不少词曲人们真的服了。
词曲鬼才,太强了!
这下子,不仅仅是整首歌的结构完整了,就连故事感与情绪,也是完整的。
前面的交响乐像战歌。
战歌后,又回归到了草原上的民族身上,回归到了……..人的身上。
那这便是守护!
这让前面那个发出的弹幕:「月亮上的诸位,我们已退无可退,身后即是蓝星!」
显得无比应景!
舞台之上,特效也在蒙语出现的刹那发生变化。
广袤无垠的草原出现了,草原的尽头,还连接着繁星点点的夜空。
不少听众只觉得鸡皮疙瘩再次产生。
很难想像,被交响乐给震撼了一遍后,鸡皮疙瘩居然还能起来。
蒙语唱完后,歌声回归到了开头部分。
很奇怪,你这个时候再去看这段歌词,你会发现,韵味变了,意义也变了。
脑海中仿佛能脑补出史诗级的故事!
「【我在仰望,月亮之上。
有多少梦想在自由地飞翔。
昨天遗忘啊风干了忧伤。
我要和你重逢在那苍茫的路上。
生命已被牵引潮落潮涨,
有你的远方,就是天堂。】」
突然间,这段歌词里的诸如「重逢」、「生命」、「牵引」、「天堂」等词,好像都有了新的含义!
这便是故事感的可怕之处。
这能让很多人感觉自己不仅仅是在听歌,不仅仅是在欣赏一个舞台。
「封神舞台,这绝对是封神舞台!」
就连吕一这位【头号骆吹】,都觉得《月亮之上》的舞台,将成为骆墨所创造的最经典的舞台之一。
这首歌里的浪漫,是无比强烈的。
不仅仅是情爱,还有星辰大海。
一曲终了,现场掌声雷动,几乎所有观众都是站起来鼓掌的。