《神雕》原本的主题是「问世间情为何物」，对于「侠之大者为国为民」只有浅浅勾勒。
方星河的修改版，一是要放大郭靖等真英雄的家国情怀，二是要塑造一种个人努力在时代洪流之下的无力。
方星河想要借用杨过的眼和口，提醒观众：天下无敌又如何？再强的武功也挡不住王朝更替的历史大势。
进而衍生出「国之不存，皮毛焉附」的思考。
郭靖等人的悲壮，对比杨过的悲凉，最终会带给观众一种空落落的悲伤。
只要拍得足够精彩，那幺后劲就会很大，俗话讲：叫人上头。
上头的好处是记忆深刻，时常回锅，那幺郭靖的英雄气和杨过失乡悲凉就会在潜移默化中影响青少年观众的思想和价值观。
年轻人的可塑性是最强的，当他们向往英雄时，自身也便有了勇气；当他们害怕失去时，自然也就懂了珍惜。
如此一来，新《神雕》在经久耐看的商业价值之外，也将具备一种宏阔的意境、深刻的思想、以及正面且长久的影响。
这就是方星河的野望。
新《神雕》的改动远不止这些，暂且略过不提。
12月中，演员大名单初步确定，相关人员开始进场培训。
经过再三尝试，名单变动不小。
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譬如黄药师，冯远征的演技轻松拿捏，很邪，但问题恰恰是太邪了，像变态多过于像宗师。
其实也不是冯远征不能调整尺度，而是他那张脸，谁看谁别扭。
毕竟《不要和陌生人说话》刚上映没多久，哪怕黄药师是古装扮相，工作人员和对手演员一看到他仍然嘴角直抽抽。
得，只能换人。
然后由王劲松拿下了东邪黄药师。
东叔有一种儒雅的邪气，深沉而又不动声色，最适合这种不需要爆发力、以气质镇场子的角色。
定妆之后，他单手背在身后往那儿一杵，静静看着镜头，不言不语，马上就有一种幽深而又冷漠的气场膨胀开来，叫人不由凛然。
为了张扬他的气质，妆造组特意制作了一套黑白相间的假发与胡须，配上深青戏服，整个人既收敛又扎眼。
姜文也没能演成西毒欧阳锋，问题是霸气太盛，阴险不足。
在没疯之前，欧阳锋是个大BOSS一样的心机怪。
疯癫之后，他也不是那种咋咋呼呼的霸道，更接近于一种单纯的执拗，叠加上完全沉溺于自身世界的癫狂。
方星河以为姜文能驾驭得住，并且演出个人风格来，结果他高估老姜了。
这货演戏有他自己的一套，主打一个不听劝，水平却又没有高到可以用他那套东西诠释其余特质的程度，结果就是演什幺都很姜文。
欧阳锋的霸道，不可以姜文，必须纯真如孩童。
因为他的思维不是那种「你得听我的，我肯定对」，而是「你得听我的，不然我就闹」。
小孩子和疯子的霸道最理直气壮，他们不是因为觉得自己牛逼所以才霸道的，他们没有逻辑，直接纯粹，而姜文完全收敛不了那种「我贼牛逼」的自我认知。
那就不行，完全不合适。
姜文还试图反客为主。
「那不行，你得让我演，你不是最牛逼的编剧吗？改改剧本嘛！实在不行，我来改！」
方星河一点没客气，直接怼了回去。
「菜就多练！这幺简单的要求都达不到，我真是太高估你了。行了行了，把我剧本搁那儿，该干嘛干嘛去，别逼我高鞭腿抽你啊！」
从坎城回来之后，俩人总共见了四次面，合作没聊成过一次，但是私交挺处得来的。
因此，讲话也就没什幺忌讳。
