一番话说完，所有人都沉吟不语。
刁光谭默默的做完笔记，点点头。
「蓝田野同志讲的很好，来，英若成也讲讲吧，你去西欧好几次了，体会如何？」
英若成看了一眼不远处的钟山，开口道，「我这次去，最大的感慨就是西方戏剧界对于编剧环节的重视。」
「比如德国，他们就有专门的文学师。
「文学师是比编剧更高的人，主要负责剧本创作与戏剧结构设计，往往一个人带领一群编剧，共同创作，效率很高。」
「比如一场戏，剧本大纲出来之后，有人设计台词，有人设计舞台走位，有人设计桥段、场景。
「这种细分让专业度提高了很多，创作时间也大大缩短。」
这些内容说出来，曹宇连连点头，等英若成说完，他点评道，「剧作的问题确实是个关键，下一步我们也要有所学习、调整。」
说罢，他望向钟山，展颜笑道，「小钟啊！你也说两句？这次你可是出了大风头啊！」
此言一出，大家都哄笑起来，看向钟山的眼神都是赞叹、佩服，甚至不可思议。
七天写完一出话剧，不仅为演出团解决了潜在的大麻烦，甚至自己还直接保送阿维尼翁戏剧节。
更难得的是，创作出来的话剧，西方的大家看完主动挥舞支票要买，大家做梦都想不出这么魔幻的剧情。
钟山也咧嘴笑笑，等到大家都安静下来，才开口谈起了体会。
「我这次去西欧，除了写了《糊涂戏班》之外，最大的一个收获，就是关于剧场建设的。」
「在我们参观的这些剧场中，尤其是在伦敦西区这样剧场集中的地方，我发现一个特点，越是现代化的剧场，越是体量缩小。」
「六十年代以前，一个大剧场能有两千个座位，到了现在，新投入的剧场往往只有300—500个座位，这很有意思。」
钟山看着若有所思的艺委会成员们。
「小剧场有什么优势？我的想法是快」—
创新快、实践快，当然了出了问题，失败得也快。」
「可整个伦敦西街事实上就是靠小剧场实现创新的。」
「与大剧场相比，小剧场做一个新剧成本很低。他们设备简单、服装道具甚至简陋，相应的，票也非常便宜，很容易吸引低收入观众。」
「而低收入观众，恰恰是对内容最敏感的，他们没多少钱看戏，反而更珍惜娱乐的机会。」
「再加上小剧场没有演员、剧目名气的加持，靠的只有剧本和表演。」
