尤其是在「龙宫借宝」一场戏中，孙悟空与虾兵蟹将的水下战斗，完全在由蓝幕搭建的「水箱」摄影棚中完成。
演员在威亚辅助下模拟失重状态下的打斗，后期通过CG技术添加水流、气泡、珊瑚礁等水下环境，并逐帧制作CG水族生物。
虽然与后世纯粹的流体模拟技术相比尚有差距，但在2004年，这种实拍与CG
结合的方式，已属国内顶尖，旨在营造一种既写实又充满想像力的海底龙宫奇景。
「大闹天宫」作为全片高潮，场面调度极为复杂。
面对十万天兵天将的宏大阵仗，影片没有采用纯粹的人海战术实拍一那在成本和调度上几乎是不可能的任务一而是引入了当时在《指环王》中已大放异彩的Massive软体基础原理，由盛影技术团队自主研发了简化版的CG群组动画系统。
通过设定不同兵种（天兵、力士、巨灵神等）的简单行为模式（如冲锋、包围、溃散），系统可以自动生成成千上万个数字天兵，与由真人演员饰演的前景角色进行互动。
同时，结合粒子特效系统，用于表现法术对轰的光焰、腾云驾雾的气流、兵器碰撞的火花，以及南天门崩塌时飞溅的碎石烟尘。
王盛看得尤为仔细。
他注意到，在一些大远景中，数字士兵的个体细节和运动多样性还有提升空间，粒子效果的物理反馈也稍显模式化。
但这套基于现有技术条件整合出的解决方案，已经成功地营造出了那种「黑云压城城欲摧」的战争压迫感和神话史诗的磅礴气势，远远超越了以往国产神话剧的简陋观感。
除了硬核的特效技术，影片在色彩管理和光影渲染上也下足了功夫。
徐客与王盛共同确立了一个核心原则：色彩必须服务于叙事和情绪。
花果山的明媚艳丽、天庭的冷冽辉煌、炼丹炉内的炽热炎流、被压五指山时的灰暗绝望————每一种主色调都经过严格设定。
