“lv，《功夫熊猫》这个项目实在是太棒了！”
简单寒暄后，许诚意难掩兴奋，手里还紧紧攥著几张画纸。
虽然公司设备还在调试，但他却已经提前启动了前期筹备工作。
新组建的美术组，已经跟著他连轴转了快两周，人物形象和分镜图都有了初步成果。
吕睿目光落在他手里的画纸上，好奇追问：“阿宝的形象设计出来了？”
许诚意点头：“嗯！按照你之前给的思路，已经定版了，就等你过目。”
“走，去会议室细说。”
吕睿索性暂时搁置了参观其他部门的计划。
《功夫熊猫》是瑞兴动画部门的重点项目，早点敲定细节也好。
几人隨即走进了旁边的小型会议室。
许诚意將画纸铺在了会议桌上。
吕睿凑过去一看，眼前一亮。
画纸上的阿宝，和他记忆中几乎一模一样。
圆滚滚的身躯裹著黑白相间的绒毛，肚子圆得像揣了个皮球，短粗的四肢撑著身体，却透著股灵活劲儿。
脸上镶嵌著一双圆溜溜的黑眼睛，鼻头粉粉的，嘴角微微上扬，像是隨时会露出憨厚的笑容。
脖子上还繫著一条红色的绸带，绸带边角微微飘起，又添了几分灵动，活脱脱一副“爱吃包子的功夫高手”模样。
“太像了！这就是我想要的阿宝。”吕睿忍不住称讚。
那圆滚滚的体型和灵动的眼神，既符合熊猫的憨態，又藏著功夫高手的韧劲，完全踩在了点子上。
许诚意闻言鬆了口气，笑著说：“我还怕你觉得不够生动，特意加了些细节。
比如它爪子上的小肉垫，还有绸带的飘动弧度，都是按中国传统水墨的写意风格设计的。”
克里斯多福在一旁补充：“后续我们会根据这个形象做3d建模，並邀请武术指导来设计阿宝的动作，以確保既好看又符合功夫逻辑。”
吕睿点了点头：“就按这个方向推进，人物形象定了，接下来可以加快分镜打磨，爭取设备调试完成后就启动製作。”
当然，无论动画团队的技术多精湛，虚擬的阿宝终究比不上真实大熊猫的鲜活可爱。
但许诚意和美术组显然对大熊猫做过深入观察。
从熊猫啃竹子的憨態，到走路时摇晃的体態，都细致地融入了设计中。
再加上吕睿此前提出的“既要保留熊猫的萌，又要透出功夫的劲”的要求，最终呈现的阿宝，既有著真实熊猫的憨態可掬，又带著“想当大侠”的独特个性，让人一眼就能记住。
毕竟动物卡通角色若是完全復刻真实，反而容易被模仿盗版。
只有像阿宝这样，圆滚滚的体型、红绸带的標誌、“爱吃包子爱偷懒”的人设都足够鲜明独特，才能成为衍生生意的杀手鐧。
动画电影和真人电影是不同的。
前者单靠票房根本赚不到大头。
真正的暴利藏在玩具、服装、文具、游戏联名等衍生品里。
毫不夸张地说，一部成功动画电影的衍生价值，往往都能够远超票房本身。
再加上卡通形象能无视人种、甚至物种的界限，更容易在全球传播。
这才是动画產业真正的“摇钱树”！
隨后，在看完阿宝、师傅、悍娇虎、金猴、乌龟大师等角色的设计图纸后，吕睿当即召集了动画部门核心人员，开了个短会。
“《功夫熊猫》这个项目，我打算做成中外合拍片……”
话刚出口，在场的好莱坞员工纷纷抬头，满脸诧异。
毕竟在他们眼里，这明明是瑞兴影业主导的动画项目，怎么突然要“合拍”？
吕睿没在意眾人的惊讶，继续解释：“项目名字既然叫《功夫熊猫》，那么核心自然就是『功夫』二字。
毫无疑问，各位对华夏功夫的理解，终究不如国內团队透彻。
小到一个招式的发力逻辑，大到武侠文化里『侠义』的內核，都需要国內团队来辅助把关，这样才能避免出现『形似神不似』的问题，所以，做成中外合拍片才是最稳妥的。”
这番话让在场眾人不约而同的点了点头。
不可否认，功夫的设计確实是他们的短板。
而有专业的国內团队协助，的確能少走很多弯路。
更关键的是，配音组那边早有计划。
接下来的拍摄中，主要会用西方交响乐搭配中国民族乐器。
比如二胡的悠扬、笛子的灵动、古箏的雅致，再加上鼓、锣等打击乐器烘托打斗氛围，打造出既有国际感又有中国特色的配乐。
而这些乐器的演奏、民乐的编曲，都需要国內团队来完成。
甚至就连取景地，许诚意也早有想法。
熊猫是华夏国宝，故事里的『和平谷』要是能有中国山水的意境才更贴切。
他查了很多资料，最后发现四川青城山都江堰景区的云雾、竹林、古桥等，都特別符合他对和平谷的想像，所以后续肯定要去国內取景。
这也离不开当地团队的配合。
如此一来，“中外合拍”的理由就足够充分了。
眾人心里的芥蒂渐渐消散。
更何况，反正都是拿薪水办事，和谁合作不是合作？
至於少数对国內团队有歧视的人，吕睿早有打算。
后续一旦发现，直接清退，绝不留隱患，以免引发別的问题。
关於接下来的对接工作，吕睿全权交给了许诚意和田小鹏。
同时，他还准备让其他诸如蓝狐、咏声、若森、视美等国內的动画公司，全都参与进来。
这可是难得的薅好莱坞技术羊毛的机会。
让国內团队跟著许诚意学习3d建模、分镜设计、特效渲染的技术，这对整个国內动画行业都是一项巨大的助力。
其实当初选择让他来牵头，也是吕睿的有心之举。
毕竟其他外国导演可能会藏著掖著，甚至瞧不起国內团队。
但许诚意是华人，沟通起来必然会更加顺畅，也更愿意分享一些经验。
虽说“同胞坑同胞”的情况也在时常发生，但吕睿相信许诚意能拎得清。
《功夫熊猫》的设定是系列电影项目，可不是只有一部。
这次把事情办好了，后续几部续作的执导权必定还会是他的。
反观他在梦工厂的二十年，熬到动画总监，也只捞到联合执导的机会，头上还压著五个製片人，根本没有自主权。
一边是长期的创作自由与掌控权，一边是受限的合作执导。
不用吕睿提醒，相信他也知道该怎么选。
至於克里斯多福·梅勒丹德利，吕睿给他的定位是“管控与建议”。
把控项目整体进度和预算，在剧本逻辑、市场定位上提建议……
至於拍摄和製作细节则充分放权给许诚意，不做过多干预。
这样的分工，既能发挥两人的优势，也能让项目推进更高效。
……
从动画部门离开，吕睿又跟著彼得来到了四楼的特效部门。
一推开门，满室的键盘敲击声与低声討论声扑面而来。
不同於动画部门的筹备状態，这里早已经进入了忙碌模式。
数十个工位前，特效师们正在盯著屏幕。
有的在调整《暮光之城》中前期的吸血鬼和狼人变身环节，有的在测试《斯巴达三百勇士》的战场粒子特效，每个人都专注得连有人进来都没察觉到。
彼得在一旁解释道：“目前特效部门涉及的业务，重点是公司正在推进的《少年派的奇幻漂流》《暮光之城》《斯巴达三百勇士》这三个项目。
不过因为咱们的特效部门刚成立，规模还不够大，只能主力负责《暮光之城》的特效製作。
至於另外两个项目，正在和华纳、二十世纪福克斯的特效团队合作推进。”
吕睿微微点头，这也是他计划中的“偷师学艺”环节。
借著合作的机会，让瑞兴的特效师跟著好莱坞顶尖团队学习技术。
从建模逻辑到渲染流程，能学多少是多少。
弱小时狠狠“薅羊毛”，等自己的团队成长起来，再独立主导项目。
这招还是他从香江电影人那里学来的。
离开特效部门，两人又来到三楼的综合办公区。
这里是公司的“后勤中枢”，涵盖了財务、人事、行政、法务等职能。
相较於楼上的忙碌，这里的节奏明显平缓许多。
毕竟瑞兴影业目前对接的项目不算多，综合部门的工作压力並不大。
最后，两人来到了位於二楼的布乐姆之家。
这是瑞兴影业的发行部门，由杰森·布乐姆牵头负责。
可逛了一圈，吕睿却没看到他的身影：“杰森呢？他不在公司？”
彼得匯报导：“詹姆斯·温目前在印度为《少年派的奇幻漂流》海选主要角色，杰森陪他一起去了，顺便开拓印度的电影发行业务。
他已经过去半个多月了，说是那边有几个本土发行公司有意向合作。”
吕睿皱了皱眉，语气里带著几分不放心：“让助理给他们发消息，务必注意饮食和安全。”
