第 场刊，闭幕式影片
第二天一早，距离闭幕式仅剩最后两天。
柏林的清晨天色微亮，寒风依旧裹挟著薄雪。
评委专场已经过去，但外界依旧一无所知。
真正的影像细节被牢牢封锁在那间小厅里。
可一夜之间，几份场刊已悄然出炉，留给世人的，是几行语焉不详，却字字沉重的评语。
《银幕》：“一种创新型的敘事体验，技术与情感的双重挑战。”
《柏林特刊》：“它拒绝妥协，也拒绝解释。影片本身是一种考验，观眾必须全程跟隨。”
《每日影评》：“《 》让人想起那些经典的战爭电影，但它绝不是重复，而是另一次创造.”
因为闭幕式还没到来，场刊暂时不能透露实际剧情，但这些“形容词”就挠的外界的媒体和观眾心痒痒。
在柏林街头，排队买场刊的影迷一页翻过，目光瞬间停驻，隨即忍不住抬头与身边的同伴交换眼神。
“前所未见？”
“技术与情感？他们到底看到了什么？”
比如观眾们的疑惑，几位欧洲记者正蹲在咖啡厅的露天座，冻得直搓手，却依然在互相交换消息。
有人悄声说：“听说那是偽一镜到底的战爭片，你们觉得是不是噱头？”
另一个立刻摇头：“这可不是噱头，吴宸本来就是玩长镜头的高手.”
再远一点，一位日本媒体试图插入话题，但一提起自家的《毛毛虫》，反倒引来尷尬的沉默。
虽然演员是演的挺好的，但电影有点变態.
消息很快传回国內，把这些场刊的曖昧的评价连在一起，推上首页头条。
评论区则彻底炸开。
“听著就刺激，这是不是金熊要拿下了？”
“是不是场刊故意吊胃口？说得玄乎，没准是噱头。”
