接到艾莉森的电话的时候，陈诺正在收拾行李。
听完女人电话里说的事，他顿时停下了手里的动作。“他现在怎么样？”
艾莉森道：“还在医院抢救。”
“他没事吧？”
“据说不乐观，现在还没有醒过来。”
陈诺道：“我要去看看他吗？”
“可以等一等，看看他是否能够挺过来。”艾莉森道。
陈诺嗯了一声，道：“有最新的消息，你隨时通知我。”
“好。”
电话掛了，陈诺一时间也没有收拾行李的心情了。
他坐在床边发了一会儿呆，隨后拿起手机。
果然，就在美国时间的今天，罗杰·艾伯特在《芝加哥太阳报》上，发表了一篇关於《drop》的影评。
而这篇，也许是用罗杰·艾伯特用生命换来的，他人生中的最后一篇影评，在《芝加哥太阳报》的官网上，短短几个小时內，已经获得了上万条评论，应该都是得知消息的老头的粉丝们和全世界各地的影迷蜂拥而来。
陈诺没有去看评论，当目光落在標题上时，他的心情便已变得异常复杂。
罗杰·艾伯特写到：
“《drop》：一部关於孤独与重生的电影。
我看过无数关於一个人在一个陌生的地方，重新开始生活的电影。但《drop》让我重新想起，为什么这样的电影会如此的吸引人。
可能每个人都曾经想过这一点，假如我们能够在某个时间某个地方，再活一次，那该有多好。
这部电影讲述的就是这么一个故事。
陈诺的表演，是整部影片的灵魂。
他在这部影片中展现出的生命力，几乎令人震惊。
那些在他生涯中第一次尝试的破格表演，让一个年轻而鲜活的生命，在大银幕上呼吸、跳动，栩栩如生。对於我这样一个走到生命尽头的老人来说，银幕上那燃烧的年轻生命之火让我无比惊喜，但隨之而来的，却是深深的痛苦。
从这一点来说，我甚至比起他拍《暮光之城》更“痛恨”他，因为他让我意识到，生命可以如此明亮，而我正在逐渐远离它。
陈没有用任何夸张的肢体语言，台词更是少得惊人。他的表现主义表演，在这部影片里达到一个新的高峰。他用一切你能想到的方式，展现那条年轻生命的痛苦、孤独与挣扎。
当他在阴雨绵绵的纽奥良街头骑车，一次又一次路过那家昏暗的脱衣舞俱乐部，看著查理兹·塞隆的海报怔怔出神时，我相信，任何人都能从他的眼睛里，读懂这个角色內心的故事。
陈给我的感觉，不是在演绎，而是在詮释。詮释一个破碎灵魂，如何寻找自己生命的出口。美国底层那黑暗、潮湿、骯脏的一面，就这样在他的詮释中，宛如一幅涂满污泥的画卷，缓缓展开。
导演詹姆斯·普利兹克在这部电影里展现出了近乎璀璨的光芒。你很难相信，这是他的第一部长片。
查理兹·塞隆在电影之中，把女主角的美丽，性感和危险，展现得淋漓尽致。她和陈诺之间的曖昧调情，可能是自《真实的谎言》杰米·李·柯蒂斯那场酒店跳舞戏后，最让人心跳加快的银幕瞬间。
《drop》不是一部让人愉快的电影。它沉重、压抑，让人窒息。但它的魅力却让你在接近两个小时的长度时间里，没有一秒捨得离开眼睛。
我不会剧透结局，但我只能说，当我看到电影的最后一幕时，
我发现我不再恐惧死亡，因为它，原来如此。
推荐指数：两个大拇指。
一个大拇指，送给陈诺。他让我相信，在美国那些被忽视的角落，有无数个“卡西安”正在阴影里挣扎，而我们的政府，却依然视若无睹。他让我看清了死亡的真面目，让我可以坦然的面对它。
另一个大拇指，送给摄影。他的每一个镜头，都像是一封写给陈的情书，每一帧都是一次对他温柔的亲吻。
这部电影能在威尼斯电影节同时斩获最佳摄影与最佳男主角，绝对是实至名归。我想向本届威尼斯的评委们致以敬意。
我把这部电影，推荐给所有热爱艺术电影的观眾。它会是你一生中看过的，最深刻、最美、也是最痛彻心扉的电影之一。
而我最后，想对学院成员们说，拋弃你们狭隘的偏见和可笑的自尊，虽然这部电影里，陈把美国社会的遮羞布扯了个稀巴烂。但如果他在这部电影里的表演都不能入围本届奥斯卡，我在天堂都不会安心。
——罗杰·艾伯特
”
陈诺把这篇很长的影评来来回回的看了好几遍，尤其是盯著最后一段话看了很久。
最后，他拿起电话，拨了一个號码。
“令狐，你让机组重新申请一下航线。今天不去日本了，我们飞芝加哥。”
ps：
晚点了，sorry。
(本章完)
