《南京》宣发工作立刻紧锣密鼓启动。
海报上，“南京！南京！”四个大字如血泣诉。
下方是硝烟弥漫的断壁残垣，和一张张惊恐、绝望的面孔。
宣传语艺术和商业并存，主打历史深情牌。
“一部战争史诗”、“年轻团队驾御厚重历史题材”、“抵抗而不是受害”“一个日本兵的人性叩问”等。
陆钏沉浸在巨大的兴奋和期待中。
他亲自参与了试映影院的筛选和嘉宾名单的拟定，坚持要请一批有分量的影评人、学者和媒体。
特别是本子，他也要推动在本子的上映！
他一遍遍在脑中预演着观众被他的“艺术升华”所折服的场景，尤其是角川拿起摄影机那个结尾。
他的这个创意，绝对爆炸！
抹不去的历史伤疤，代表着触人心弦和天然的知名度，再搞一场中国视角的艺术升华。
历史困难记忆和年轻导演的独特叙事，一定会铸就经典的创意。
堪称完美。
新生代代表性的导演，他陆钏，将西方反思二战最成功电影《辛德勒名单》吸收借鉴了，变成东方最顶级的电影艺术。
这不只是在亚洲，将在世界各大电影历史和国际艺术圈都有极高地位。
在最显眼的舞台，第二主战场，大屠杀，一个自带神性和史诗感的终极场景。
历史、神性、史诗，这三者放在一起，是什么？
是“封神”！
陆钏要创造一个，严肃历史题材，黑白片的神话。
通过这部电影，历史被更多人所知，他自己成为头部导演，电影公司收获利益。
三赢！
最终官方也会认可，这是一场用电影完成的纪念。
他坚信，这神来之笔，必将让所有质疑者哑口无言，并将他推上艺术生涯的巅峰。
陆钏甚至已经想好了获奖感言里，肯定不能感谢沈善登的宝贵建议。
在所有成功因素里面，沈善登是最不重要的。
整个宣传期间，他都丝毫不提沈善登的帮助！
