「压缩器跟EQ的使用则要很小心，因为它们的功能十分强大。基本上我们可以透过这两个工具的调整，让声音变得更饱满圆滑，更有力度，或是掩饰一些歌手的发音咬字失误。
「可是也不要因为太过好用，所以过度压缩音轨。这会让声音听起来断断续续的，有不一致的感觉。因为我们要考虑整体性，还有声音本人的特色。
「至于那些效果器，我觉得是在最后的阶段，修饰和建立个人特质时使用。在录制的阶段，与其在混音器上琢磨，不如考虑一下录音室的配置。
「不是什幺声音都适合近距离收音，虽然我们降低了录音空间内的杂音，但这样的音轨会很干，没意思。运用空间残响，可以赋予乐器空间感，增加一种很独特的张力。
「甚至什幺乐器在左，什幺乐器在右，什幺在中央，都会有不一样的感觉。这也是为什幺主唱大多是保持在中央的位置，除了主唱地位是主角外，声音的空间感也不容忽视。」
一边看着基格那乱糟糟的笔记，一边听他的说明，亨利不禁说道：「好家伙，别看这些东西在相关书籍上都有写。但是没有实际听过，还真搞不懂书本上的文字是在说什幺玩意儿。」
基格得意地说道：「这些东西，书看得再多，没听过也是枉然。而且你还要有一对好耳朵，否则听不出细微之处，只能靠感觉，觉得这样调整好，这样调整差。
「那幺看再多书，也无法理解那些大师在书中说的东西，要不就是把那些胡说八道的骗子奉为圭臭。最惨的是，的人还分不出来写书的是真货或假货。
「我可看过不少业界内，所谓的高手，其实来来去去就是几个公式套路。要是歌手本身实力差点，他们的作品就会惨不忍睹。」
亨利两眼放光，一副听八卦的表情问道：「所以，你是师从哪个大师？有什幺业界秘辛吗？」
