第五十五章 《英雄》的问题

他翻页的速度极快,十几分钟内就把握住剧本的核心脉络、结构以及细节。剧本与他前世记忆中最终成片的《英雄》略有不同,一些情节铺陈和人物台词显然在后期剪辑中做了调整或删减。

就在吴忧合上剧本,将剧本内容和分镜头脚本在脑中初步融合之际,现场的准备工作已经就绪。副导演拿着喇叭开始清场,演员们纷纷进入状态,开始进行走位排练。

秦王宫大殿内,象征着赵国的绿色帷幔森然垂落,营造出一种压抑而神秘的气氛。今天拍摄的,残剑与飞雪联手杀入秦宫的高潮段落,飞雪在大殿外阻敌,残剑则突破重围,进入大殿与秦王展开最后的对决。

拍摄过程极其繁琐复杂。因为涉及大量的、需要高度技巧和体能的武打动作,两位主演无法完全亲自完成所有高难度动作,必须依赖专业的武行替身。

这就意味着,每一个镜头的切换、每一次替身的衔接、每一个动作的起承转合,都需要导演、摄影、动作指导、剪辑师进行极其精密的计算和设计,稍有差池,就会穿帮或破坏节奏。

吴忧静静地站在张一谋的导演椅斜后方,像一个无声的观察者。他看着张一谋时而凝神盯着监视器,时而快步走到摄影机旁,亲自指导摄影师杜可风对机位角度、推拉摇移的节奏进行微调。

时而又和动作指导程小东激烈地讨论某个动作分镜如何用镜头语言呈现得更具冲击力。张一谋的每一个决策都凝聚着多年积累的经验和深厚的艺术功底。

然而,在吴忧眼中,这种「传统」的创作方式,效率还是太低了。他这位开挂选手,双眼本身就是最精密的取景器,目光所及,脑海中的AI瞬间就能完成三维空间建模,光线模拟,焦点追踪,并根据他个人的美学偏好,在万分之一秒内推演出数十种可能的拍摄方案,并自动筛选出最优解。

这种「所见即所得」、「所想即最优」的能力,是张一谋凭藉肉眼观察、经验判断和艺术想像力一点点「磨」出来的方式所无法比拟的。

吴忧甚至能清晰地「看到」,张一谋在寻找某个镜头最佳角度时,尝试了至少七八个位置,才最终确定下来,而这在吴忧的「眼」中,可能只需要瞬间的扫描和一次模拟计算。两者的效率差距,恐怕十倍都不止。

整个下午,庞大的剧组,耗费了数个小时,动用了数十名工作人员和演员的心力,最终只完成了残剑闯入大殿,与秦王进行短暂交锋这一场戏的拍摄。

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