脑海中的AI不仅能提供基于大数据分析的最优解，更能模拟出不同方案下最终的银幕效果，供他比对抉择。
他开始着手绘制精细的分镜头脚本。然而，艺术的追求永无止境。即便AI给出了理论上完美的方案，有时仍无法满足吴忧内心那种对极致表达的苛求。
「不对，这里的光线太平了，缺乏层次感，无法衬托妮娜内心的混乱。」
「这个机位角度还不够刁钻，我要那种逼近窒息的感觉。」
「背景的透视关系有问题，重建！」
这种对细节的偏执，使得原本计划的搭建进度一再延后。为了达到心目中那个「黑天鹅」诞生的仪式感与悲剧美，他不惜成本，要求美术团队拆掉部分已经完成的布景，重新进行调整。整个剧组都感受到了这位年轻导演近乎变态的严苛。
时间在忙碌中飞逝，转眼到了七月中旬。纽约的夏天炎热而潮湿，但《黑天鹅》剧组终于在历经磨合与重建后，于曼哈顿的一处历史悠久的中型剧院里，举行了简朴的开机仪式。
这一天，娜塔莉·波特曼的第一场戏，就是一段极为重要的独舞——妮娜自我世界的初步展现与黑化的萌芽。吴忧选择以此开场，寓意深远。
伊莎贝尔·于佩尔，客串出演妮娜的母亲。尽管她的戏份在后面，但她出于对吴忧才华的好奇与推崇，特意在开机第一天就来到了片场，她想亲眼见识这位年轻导演，究竟有何魔力。
片场内，气氛肃穆。吴忧站在舞台中央，四周一片昏暗，只有一道孤独的追光灯束从天而降，将他笼罩其中。
他没有说话，而是在那道白光中，模仿着芭蕾舞者的步伐，缓缓起舞。他的动作算不上标准，甚至有些笨拙，但他的眼睛却像鹰隼一样，锐利地感知着光线的角度、强度和质感。他移动，光束随之移动，他的眼神不是在感受舞蹈，而是在「阅读」光线，品味影子。
舞动一圈后，他停下脚步，指向灯光控制台：「主光源左侧，四十五度角方位，加一组辅光，强度控制在主光的百分之三十。」
